POESÍA Y DEMAGOGIA EN MEDELLÍN

POESÍA Y DEMAGOGIA EN MEDELLÍN

Víctor Bustamante

Hay ideas generales de algunos gestores culturales, que ellos y otros piensan que son geniales, pero no lo son; son maneras de hacer demagogia, porque la poesía debería ser un aullido a la manera de Allen Ginsberg o tener presente los manifiestos a la manera de Gonzalo Arango y no ser una convocatoria innumerable de voces que se pierden en el vacío de la palabra “internacional”, parece haber tanto que no hay sino dispersión y palabrería.

Cuando se habla de generalidades, con el deseo de la globalidad, de lo internacional, del movimiento poético mundial y otras tonterías per se, por supuesto se cae en la simulación cultural, olvidando que la diferencia es lo que enriquece una cultura. ¿Qué significa El espíritu aborigen de los pueblos en esta época de tantos conflictos sociales y personales cuando la poesía envilecida no sirve de bálsamo sino en disimular la herida?: la respuesta es fácil y contundente: ocultar problemas mas densos, que da el escamoteo de un querer retornar al origen, como el buen salvaje, lo cual es una  apropiación siniestra sobre la poesía que es el encuentro más libre del hombre con sus palabras. De ninguna manera la poesía puede ser manoseada como un deseo de no salir de la cuna materna: el indigenismo de paper mache. Lo que ellos consideran poesía ha llevado con los años a ese arte y forma libertaria de expresión a una minoría de edad, es algo tan venenoso como la falsa religiosidad con su cielo y eternidad de nubes. No es ni siquiera una propuesta para agregarse como tantas ongs superficiales al tema del daño irreversible al medio ambiente, no es indagar desde el punto de vista de la antropología sobre este espíritu y su carácter. Cuando se refieren a lo aborigen. Nunca hemos conocido de ellos, en una de sus famosas y charras cartas abiertas una en contra de la matanza de indígenas en el país, ni una protesta ante las etnias aniquiladas, ellos la llaman nación, que viven un proceso de pauperización al deambular las calles o pedir limosnas como méndigos. Y eso que la ex diputada Eulalia Yagari creo, y una familiar, representan a lo que ellos llaman “nación” emberá.

Cierto, es tan dispar el concepto de  poesía que mientras se convoca a nivel internacional al espíritu aborigen de los pueblos, a nuestros indígenas locales se les ve sentados en las aceras, pidiendo y perdiendo su cultura.

Es cierto que no es culpa de ellos, sino de causas más graves, pero ellos nunca han ayudado a denunciar este problema ante la comunidad internacional que de todas maneras es ineficaz en este sentido. Subyace un pretexto, las instituciones estatales, no pueden criticar sino entretener, pasar su velo de neones multicolores sobre la poesía.

Es tal la improvisación,  y simulación, que si les preguntamos, sobre la Ley Forestal y ese exabrupto que es el vuelo forestal, que afectará a las comunidades y a sus bosques nativos   nada sabrían explicar. Cuando hacen referencia a los pueblos así se queda bien con el mundo gregario de los sponsor, porque dan la apariencia de ser una causa social, y nadie más que a ellos para pensar que son filántropos, olvidando como la poesía, que es la última libertad del hombre no necesita para expresarse ningún tipo de ferias. Es la misma palabrería banal entregando el canto agónico de su falsa solidaridad, cuando se refiere a los pueblos del mundo, la misma del  Congreso de los Pueblos paralelo a la cumbre de presidentes en Cartagena. Nada más que escudarse en esa palabra, tan manoseada, el pueblo, los pueblos,  y así quedar bien, nada menos que la propaganda tomada de los manuales de la cultura oficial de los países de izquierda ahora derrumbados, por una cultura de los pueblos y un largo etcétera, donde el pueblo, es el mismo término de los políticos: una abstracción, es decir un engañabobos. Hay está la astucia de los que piensan que la poesía de Medellín es su coto privado.

Todo esto para referirme al manchette del Festival de Poesía, “Homenaje al espíritu de los pueblos aborígenes del mundo”: ¿Qué significan estás palabras?, pura simulación y sí mucho de sus  conmilitones: un deseo demagógico de replantear el mundo desde un escritorio,  Iba a decir poético, pero esa palabra tan maltratada en estos últimos veinte años en Medellín, no se la merecen de ninguna manera.

Su mundo primitivo, nunca a la manera del Aduanero Rosseau, se ocupa de un indígena de pantaloneta soplando un cuerno, una indígena con la cara manchada de achiote, niños indígenas con astillas de hueso cruzándole la nariz, indígenas elegantes como los arhuacos, chamanes de plastilina, vendedores de yagé, los mamos, los cantos chamanicos, como le gustan a los administradores de la poesía en Medellín, que no han podido apropiarse de ella, ¡que no¡. Ah, y del iluso movimiento poético mundial escondidos y fingiendo la ceremonia del fuego, el sonido de las piedras, los bohíos, como fachada. Nunca explicar la mentalidad y melancolía expresada desde la Colonia. Nada de eso sino mostrar las imágenes ligh de ellos, para callar ante ese espíritu aborigen derrotado hace siglos y que continúa masacrado por el capitalismo salvaje. Pues, a la par que hay globalización de mercancías por consumir y creemos que somos internacionales y modernos, así ocurre con la poesía, un movimiento poético mundial que es simplemente el consumo de poesía sin el carácter personal de cada poeta o de cada etnia.

Lo que enriquece la poesía es su peculiaridad no su uniformidad mundial como si se tratara de una cruzada por la mansedumbre del poeta. La poesía tomada en estos antros festivaleros, como una manera refrescante de ver la vida. Es decir allí la poesía ha sido desactivada de sus principios. Cierto los aborígenes tienen una tribuna para hablar de su creación del mundo, de decirnos hermanitos menores, nunca para referirse a los despojos de tierra de los hermanos blancos.

No, no es ni siquiera el acercamiento a ellos como lo hizo Arguedas en Perú, es la mirada distante desde un escritorio, es mantener el despropósito de la cultura oficial, es desactivar la verdadera idea del conflicto, , y seguir los pasos de un político profesional como Santos, al posesionarse ante ellos en la Sierra Nevada. Ahí estamos pintados los colombianos.

La noticia dice:

“En una larga y profunda reflexión por parte de los líderes espirituales de los cuatro pueblos que habitan la Sierra: koguis, arhuacos, kankuamos y wiwas.

Los ‘mamas’ decidieron que le entregarían a Santos un símbolo al que nunca antes habían acudido: un collar de cuatro cuarzos distintos que han pasado por manos indígenas, de generación en generación, desde sus ancestros tayronas.

Allí, en Seijua, los indígenas dictaban el protocolo y ponían la agenda, como anfitriones de su casa, la Sierra Nevada de Santa Marta, a la que consideran “el centro del mundo”. El primer paso del día fue conducir al Presidente y a su familia a un lugar de piedras sagradas, con el propósito de pedir permiso a los ancestros antes de iniciar la ceremonia”.

Por supuesto Santos no ha vuelto donde los aborígenes, le gusta más viajar a nada, a México, al Grupo de los 20, y en su delirio internacional lo vemos en Brasil.

De esta manera esos pasos del poder presidencial, el de los nuevos mejores amigos, los sigue el festival como una ceremonia entre comillas, alterna. Ellos siempre han creído regresar a la naturaleza para contemplar las caídas de la tarde, a mirar crecer las flores, a mirar los arroyitos y el agua cantarina, los crepúsculos, -ay, tan mayestáticos-, los salmones saltando por los ríos (claro que en las películas de Discovery Chanel) pero eso ahora no es poesía, es ingenuidad.

Miremos los textos repetidos hace tantos años que le gustan ellos:

1.      Canto Huitoto de la Creación

...

..

Cogió ese fundo iluso y muchas veces lo pisó.

Y se sentó en la tierra aplanada que niveló.

 Poseía la tierra quimérica, y sobre ella escupió su saliva

 y brotaron las aguas.

 Sentado en esa tierra imaginaria

 le puso encima el cielo: el cielo azul y blanco.

 Más tarde hizo Rafuema

 este relato, allá en el mundo subterráneo,

 para que nosotros lo trajéramos

 acá arriba, a la tierra.

.

Luego nacieron en la tierra los árboles selváticos

 y la palma Canaguche nos dio frutos

 para que tuviéramos bebida.

 En el agua del Padre crecieron los árboles y enredaderas.

.

El, solo, creó la cigarra, el mono churuco, que come en los árboles

 el mono de maíz que abre los frutos,

 el tapir que se come los frutos en el suelo,

 los jabalíes grandes, el guara, el borugo,

 que se comen la selva,

 todos los animales los creó.

.

.

 Nada más risueño, iba a decir imbécil, pensar que la poesía se ha detenido en los poemas de los indígenas, no es ni una manera de especular lo mítico a la manera de Caballo Loco para ocultar la verdadera poesía. Cuántas veces  hablan de lo mismo para que los europeos piensen que poseen un carácter humanista. Ese querer retornar al espíritu indígena, no es ni siquiera una diatriba contra la civilización, es un escamotear la realidad. Aquí no hay una recuperación del carácter indígena, es simplemente quedarse en la cultura precolombina, es la poesía tratada como si fuera un cuento de hadas, la máxima fantasía de estos organizadores. Cuántos años han pasado desde entonces, y estos señores, al invocar a Caballo Loco y Alce Negro, se esconden en ese falso espíritu de retorno al huevo, al origen, para esconder el verdadero sentido crítico y visceral de la poesía, lo demás son festivales. Una larga digresión de más de veinte años, un largo dejar de lado el sentir poético, y más bien continuar con su envilecimiento.

Volver al espíritu aborigen de los pueblos es la misma actitud fascista de escudarse en el folclor como propuesta ultramontana de cultura, que es un caso irremediable de lo que ocurre, regresar al bohío de lo aborigen es peor, es dejar de lado, toda la construcción cultural del hombre a través de su historia y quedarse en la contemplación muda y absorbente de la llamas, del agua, del canto de los pajaritos, de las florecitas en primavera, del canto del sinsonte y olvidarse qué ha pasado en la poesía.

El Festival de Poesía de Medellín oculta el verdadero sentir de la poesía que es ser libertaria, y asume el rol de futbol que es el de tapar la realidad colombiana y entretener a los aficionados detrás de un balón.  He dicho entretenimiento, y ahí está el verdadero dilema de los festivales, nunca en un evento de estos se puede convocar el verdadero papel del poeta, los disidentes, a los sponsor no les gusta. Hasta allá no se puede llegar por una razón simple, las mayoría de las personas no hay que problematizarlos sino darles fantasías.

Querer regresar al mundo mágico de los indígenas creyendo que la razón es apenas un subterfugio, no es más que la fatal ilusión de escamotear el presente y asumir el papel de los seudo intelectuales a la manera de Chopra, de Walter Rizo y antes de Regina 11, y de aquellos que se la pasan dando consejos para cautivar incautos y trasladarse al mundo de la Nueva Era con los chamanes y las ceremonias con velas encendidas.

La poesía no puede ser aniquilada de esta manera, por aquí, por las calles destellan las flores negras y de neones peligrosos que abren una posibilidad en este paisaje del confort. Lejos de los anaqueles y tarimas del  entreteniendo nunca poético.

...

A los 22 años de la aniquilación de la poesía.

“nación” del neonadaismo desde algún parque de Medellín

junio 2012